MALMA LA MAS BONITA

Como ya es costumbre desde  hace algunos años, antes del pleno apogeo de la temporada veraniega, las chicas scraperas y yo nos arrejuntamos en mi casa de la sierra, pasamos juntas un buen fin de semana de papelitos y cachondeo y siempre nos animamos con un juego del amigo invisible, en estos años he hecho para esta ocasión….letras decoradas, conejitos tilda, o esta hucha steampunk de la que os hablé hace poco, y este año no iba a ser menos así que había que darle al coco porque una vez más era tema libre y todas tienen/tenemos de todo….

Afortunadamente para salir en mi ayuda en esta tarea, hace algunos meses la ilustradora española Lady Desidia, se unió con una marca de scrapbooking también española para sacar una colección de papeles, la llamaron La Más Bonita, es una colección muy original con unos diseños de chicas la mar de bonitos e inspiradores, y un combo de color blanco, verde agua, verde esmeralda, azul turquesa y algunos toques de rosa y de marrón. Cuando la tuve en las manos en una tienda de mi zona no pude resistirme a hacerme con ella en formato pequeño y con algunos papeles grandes 😀

Mirando uno de los papeles principales de la colección de pronto me di cuenta de que podría quedar perfecto decorando un malma (ese espejito archiconocido de la marca sueca) y en seguida me puse manos a la obra, este fue el resultado final de lo que me inspiraron los diseños de Lady Desidia y una de sus chicas como elemento principal.

 
 

Lo primero que hice fue pintar con pintura acrílica de color rosa palo los cantos del malma que era de color natural y forrarlo con una capa de cartulina texturizada con trama de canvas de color crema y con los bordes entintados con tinta Distress Spun Sugar. Luego recorté las dos capas inferiores, una de cartulina texturizada roja y otra de color rosa, las distresé los bordes, los rompí, mojé con pincel y doblé, para darles movimiento y aspecto “alternativo” y les dí con los dedos algunos toques de gesso blanco.

Como papel base decorado uno en tono azul marino con motivos de animalitos, está tratado de la misma forma que las capas base, en algunas zonas asoman trozos de tela de lino y gasa con troquelados de bordes hechos con troqueladoras de mano en cartulinas rojas y amarillas .

Los banderines superiores están recortados de uno de los papeles de la colección, y tienen dos candy traidos de Paris, a modo de enganches. El tag que hay debajo es un recorte de los papeles pequeños, el pajarito que dice “hola” tiene una capita de Glossy Accents para que se le vea bien gordito.

 
 

El bouquet de flores de la parte inferior está hecho con flores de WOC, las pequeñas flores rosas y la de color rojo están teñidas con pintura acrílica y tinta líquida Color Wash para darles un aspecto similar al tocado que la chica lleva en la cabeza 😀 Las ramas verdes son troquelados hechos en cartulinas verdes con la Big Shot, y tienen algunos toques de lápiz acuarelable y Gelatos para darles algo de movimiento. Las hojas tipo esqueleto son chams metálicos de color cobre pintados con gesso blanco y con pintura acrílica de color crema, al igual que los tallos de las flores que están pintados de la misma forma.

 
 

El tocado floreado de la chica tiene pequeñas perlitas a modo de centro de las flores hechas con Liquid Pearl de distintos colores.

 
 

La palabra Inspire, es un troquelado hecho con la Big Shot en cartón de 1 mm, está al natural sin pintar simplemente embosado varias veces con polvos transparentes de Zing! y luego con un leve toque de tinta Chalk de color gris para volver a embosarlo y que la tinta se integrase. La palabra está sobre un banderín que también está recortado de uno de los papeles de la colección.

 
 

Todos los elementos están pegados entre si con distintos pegamentos y cintas de doble cara foam, incluso con trocitos de cartón, buscando una sensación de volumen.

 
 

Finalmente en este juego del amigo invisible fue a parar a manos de mi amiga Montse, a la que ya pudistéis conocer mejor en esta entrevista que le hice hace algunos meses.

Creo que le gustó, lo que no tengo muy claro es que sea capaz de encontrarle un huequecito en su scraproom porque los colores no le pegan mucho 😀

ADA

 
 
 

BIENVENIDA MARTINA

Hace algunas semanas mi cuñada Irene me pidió que le preparase un detallito ,menos aparatoso que una tarjeta de pañales, para una prima farmacéutica que estaba a punto de dar a a luz a la pequeña Martina, como había ido a visitar a los futuros papás a su casa pudo ver la decoración de la habitación de la niña, en tonos malvas y morados, así que al menos ya pude decidir el color de los elementos que compondrían la cesta.

Decidimos que en una cesta de rafia blanca con interior en morado pondríamos un peluche, un marco personalizado, un body pintado a mano por mi amiga Yolanda, y una tarjeta para darle a Martina la bienvenida y ponerle una tarjetita cargada con algunos euros para que los papás los inviertan en lo que más necesiten o en lo que más les apetezca.

Mi parte en scrapbooking consistió en el marco personalizado y la tarjeta así que manos a la obra!

 

El marco base es un portafotos blanco de la conocida marca sueca, el papel de base es de K&Company del archiconocido “tacopapeles”, antes de pegarlo sobre el marco, lo pegué sobre una cartulina blanca de alto gramaje para darle una mayor consistencia. Los bordes están ligeramente entintados con tinta violeta Distress Shaded Lilac.

El nombre de Martina de la parte superior, está recortado en varias capas con la Silhouette Cameo en cartulina de color malva, pegadas entre si para crear un falso chipboard, y después embosado con polvos transparentes de Artemio para darle un poco de brillo.

 

A la derecha del nombre, un detalle de una flor mulberry con los mismos tonos, y dos charma de pajaritos que cuelgan de dos cordones de hilo de ganchillo morado, en los centros de los lacitos dos medias perlas de color blanco.

 

En la parte inferior una valla blanca recortada en cartulina blanca de alto gramaje con la Silhouette Cameo, y sobre ella una cenefa de flores que es un troquel de Big Shot, se le debo a alguna de mis amigas así que desconozco el nombre, era de color verde eléctrico así que tiene un par de capas de gesso blanco aplicado con esponja, la zona verde está coloreada con distintas tintas Distress y Brilliance que le dan un toque perlado; las flores están coloreadas con rotuladores Sharpie, y también tienen una capita de Glossy Accents para que tengan algo de volumen.

 

La protagonista del cuadro es la pequeña Gorjuss sentadita en un tronco, se llama Gorjuss Bluebird’s Proposal. Está coloreada con rotuladores al agua de varios tonos, menos los tonos de la piel que están coloreados con rotuladores Copic. En las botas y el lazo del cuello tiene toques de Glossy Accents, y las setitas del tronco tiene pequeñas perlitas hechas con Liquid Pearl White Opal.

 

 

La tarjeta, muy sencillita, está hecha con la misma línea de colores, en restos de papeles de distintas colecciones, tiene varios cosidos a máquina en hilo de color blanco para “unir” los papeles (y de paso me servía para participar en el reto quincenal con las chicas de Descubriendo el Scrap), la letra M, está recortada con la Silhouette Cameo y para resaltarla le puse debajo una cartulina de color morado embosada con una carpeta de flores. Las florecitas de la parte inferior están hechas con una troqueladora que me regaló mi amiga Izamalzu, cada una de ellas con una perlita blanca en el centro hecha con Liquid Pearl White Opal. El texto de Baby Girl, está hecho embosando con polvos blancos de Zing! dos sellos del pack Welcome Baby de Fiskars. Un lacito de cinta de algodón de un lado a otro de la tarjeta me ayudó a terminar la composición y a “ocultar” el corte entre los dos papeles.

Por último para convertir la composición en tarjeta, está pegada sobre una estructura de cartulina de color blanco. Está hecha con poco volumen, para que sea más sencillo guardarla en un sobre y para que tuviese un aspecto infantil.

Todo quedó montadito en la cesta blanca y envuelto en papel de celofán con topitos blanco, pero se me olvidó hacerle una foto….

A Irene le gustó y creo que es un buen regalo para su prima, esperemos que a ella también le haya gustado 😀

ADA

 

 

 

LAYOUT SCRAPTORNADAS VERSION SCRAP

En la primavera del año pasado, mis amigas aficionadas al scrap (también llamadas scraperas) y yo, nos planteamos ir ahorrando para el año siguiente “plantarnos” en Paris para ir a la feria de scrapbooking más importante a nivel europeo, Version Scrap, y para ello hicimos un divertido juego del amigo invisible en el que nos intercambiamos huchas para ir ahorrando, yo hice esta en estilo steampunk que terminó en las manos de mi amiga Darey.

Los meses fueron pasando y una reunión dió paso a otra, algunas scraperas se desanimaron y otras se animaron, y después de meses, compra de billetes, y algún periplo de tipo romería con las entradas de la feria, el sábado 4 de abril allí estábamos las cinco scraptornadas (el apodo se lo debemos a Juanjo y es un “arrebujo” entre scrapbooking y trastornadas, y a nosotras nos encanta!) 😀

Para conmemorar tan magno evento y el tremendo viajecito, nada como la foto de la entrada, para que se sepa que estuvimos (aunque comprásemos poco porque poco había) nos hemos puesto de acuerdo para hacer un trabajo común con la misma foto, y nada como un layout!!! que además de incluir la susodicha fotografía, debía incluir tres premisas que decidimos entre todas: un elemento característico de Paris, un burruño de hilo y unos candi….ya tenemos todo así que…manos la obra!

 
 

En la misma feria tuve la suerte de encontrar en uno de los stand el papel base, un papel llamado Steampunk, del fabricante Atilolou Flo Design, con el papel base ya cumplía uno de los requisitos porque incluía la Torre Eiffel. El resto de los elementos de papeles han salido de recortes y restos de otras colecciones que iban bien con la base por los colores.

El fondo del papel está tratado en algunas zonas con máscara de ladrillos de TCWS y tinta Distress Walnut Stain, un sello de escritura de Artemio embosado con polvos también Distress Walnut Stain, gotas dispersas de distintos colores de tonos marrones hechas con tinta líquida Distress Tea Dye y marrón oscuro de color Expresso de Color Wash, estampadas de forma irregular con tinta Stazon marrón algunas manchas de uno de los packs de sellos de textura de Bo Bunny.

Los tags de color kraft están distresados y entintados para aparentar ser viejos, atados con cuerda rústica bastante gruesa, el elemento “burruño” está hecho con cuerda fina. Y el elemento de los candi está colocado al lado derecho de los tags. La ramita marrón es el troquel Flourishes de Spellbinders para Big Shot y las mariposas troqueladas con troqueladora de Martha Stewart están hechas en dos capas, una de ellas en hojas de libro teñidas con tinta Distress de color azul turquesa Peacock, y la segunda capa con recortes de color marrón oscuro de uno de los papeles.

 
 

Varias perlas azules y rosas salpican el fondo, tienen un toquecillo de acetona para quitarles el brillo. Las pequeñas perlitas de distintos tamaños están hecas con Liquid Pearl color Rose Flamingo. Los engranajes de tonos oscuros están recortados en cartulina de color crema con el troquel Gears de Cherry Lynn para Big Shot. Para darles un aspecto metálico tienen toques de tintas Distress de distintos tonos, Silks de Luminarte de color dorado Honey y también Alcohol Ink de color Expresso.

 
 

Otro de los elementos que marcan la ubicación de París y que también compré allí (aunque no en la feria) es el cartel de Metropolitain, es una cartel de madera de Artemio, pintado con tintas Distress Tea Dye y Walnut Stain, con algunos toques de Stazon marrón y finalmente una buena capa de Distress Crackle Paint, el color del fondo de las letras está hecho tiñendo una cartulina blanca con la Distress turquesa Peakcook. Los engranajes del mismo tipo de tono azul turquesa están recortados en un recorte de un papel decorado de ese color y luego embosados con polvos transparentes de Artemio.

Los dos label son recortes de papeles de distintas colecciones, el 2014 está hecho con unos pequeños stickers de Kaisercraft, más papel de libro y otros recortes de tonos claros me ayudaron a formar la “base” de la foto.

 
 

En el lateral derecho de la foto una cenefa de engranajes que le debo a Angelakira, es también un troquel para Big Shot, pero no recuerdo marca. Están tratados como los engranajes individuales para darles aspecto metálico. Otro para de ramas de color marrón y algunos recortes más de papel para rematar el conjunto.

 
 

Está todo pegado a la base de forma irregular con cinta de doble cara, almohadillas 3d y cinta de foam, para ayudar a que los papeles tengan volumen. Ya lo tengo enmarcado en un marco de Artemio y colgado en mi scraproom. Me divertí mucho haciéndolo y buscando la forma de incluir los elementos “obligatorios”

 
 

El viaje fue tan divertido y nos lo pasamos tan bien trasteando por la ciudad a la caza de las tiendas de scrap que nuestro siguiente destino internacional para la próxima primavera ya está decidido!!!

 

Aquí están las direcciones de los blogs del resto de mis compañeras de fatigas para ver sus versiones de los layout Scraptornadas Version Scrap 2014 :D:

 
 

Deseandito preparar la siguiente!

ADA

 
 

CAMISETA MUSICAL CLAVE FA

En mi día a día dedico tiempo a la música, y no solo a escucharla o en ir a ver algún concierto, hace ya tres años que empecé a tocar (o mejor dicho aporrear) el violonchelo, una afición tremendamente compleja, que requiere una dedicación de tiempo, esfuerzo y constancia bastante importantes para conseguir ver resultados. Estos últimos meses he avanzado bastante, tanto en mis clases individuales, como en mis clases con la agrupación de violonchelos de mi escuela de música, el próximo curso espero avanzar un poquito más (y espero que también algo mejor) porque además de seguir con lo anterior, también me voy a animar a incorporarme a la Banda de Música…ya veremos cómo se me da 😀

Y después de este rollazo sobre el chelo, podréis entender algo mejor porque me apeteció mucho hacerme una camiseta con una clave Fa, que es la clave en la que normalmente tocamos los violonchelos.

Estoy empezando a experimentar con la faceta de ropa y patronaje dentro de todo lo que se hace en costura, incluso hace poco me hice un vestido.

Para probar algunas técnicas que he visto mucho, pero nunca había hecho, me compré una camiseta básica de color negro, y aprovechando que tenía en casa (para otro proyecto) una tela de color blanco y estampados musicales en negro con algunos toques de rojo, me puse manos a la obra para hacerme esta camiseta con la técnica del apliqué invertido.

Es una técnica sencilla, que principalmente lo que requiere es una cierta soltura con la máquina de coser para no “atascarse” con las curvas, y lo más importante unas buenas tijeras bien afiladas.

La tela blanca estampada tiene pegada una entretela fina para darle más cuerpo, se sujeta con alfileres a la camiseta, se marca con un lapicero, jaboncillo o rotulador el dibujo que vayamos a querer “dejar a relucir” del color estampado, se cose a máquina a unos 2 mm por fuera de la línea y con hilo del mismo color que la camiseta, y una vez cosido se recorta con mucho cuidado y algo de paciencia la camiseta, y así dejaremos ver la tela de la base. En mi caso una ver terminado me animé a pasarle “un hilván” con hilo de torzal blanco para remarcar el perímetro de la clave de Fa.

Com véis no tiene mucha ciencia este tipo de técnica que es muy utilizada en patchwork, pero creo que el resultado es bastante bonito y original, sería difícil encontrar dos camisetas iguales, pero en mi caso, a Eva, mi sufrida profesora de violonchelo, le encantó en cuanto me la vió puesta, así que no tardé mucho en prepararle una hermana gemela que pueda llevar a sus clases o a sus ensayos para los conciertos 😀

ADA

 

 

BOLSO Y PAÑUELERA CACHEMIR

La Mamma no es muy aficionada a llevar bolso, así que pensé que si le hacía uno, se vería “obligada” a llevarlo 😀 Así que como detallito complementario a la tarjeta mixed media Live your Life media de esta entrada, le acompañaba este bolso y esta pañuelera.

Una de las veces que fui a comprar telas a la tienda habitual donde las compro, les quedaba un resto de la pieza de este piqué estampado con motivos tipo cachemir, es una tela resistente pero con una trama muy bonita, y por el colorido entre tonos azules y arenas me pareció perfecta para combinarla con una tela vaquera de color marrón y convertirlo en un bolso informal pero “apañao” para llevarlo con vaqueros o con ropa de sport.

Para hacerlo utilicé el patrón de una revista de Diana Patchwork, de un especial que sacaron de bolsos 😀

 

Las asas del bolso están hechas con la misma tela vaquera que la base, cosido a doble pespunte en hilo de color crema para que contrastase

 

Como detallito “por mi cuenta” porque el modelo del patrón no lo llevaba, le puse estos botones grandes hechos en coco, creo que le dan un toque muy chulo

 

El forro interior del bolso está hecho con loneta de color crudo, con un par de bolsillos interiores para guardar las cosas de las que se necesita un acceso más rápido, como llaves y móviles, pero se me pasó hacerle una foto 😀

Como después de hacer el bolso me seguía sobrando tela, preparé esta pañuelera como complemento

 

La Mamma estrenó el bolso enseguida, pero como no está acostumbrada a llevar bolsos dice que necesita un separador interior para seguir teniendo bolsillitos y apartados para todos sus chismes.

Me gustó mucho trabajar este patrón, es muy sencillo de confeccionar pero tiene un resultado muy bueno y muy utilizable, creo que pronto haré otra versión adaptada a un tamaño mayor…

ADA

 

 

 

 

 

LIVE YOUR LIFE

Acompañando en el mismo sobre a esta tarjeta de rojas amapolas para la Yeya, también iba esta otra tarjeta para felicitar “el Dia de la Madre” a la mía, para ella en estilo mixed media, se que ese estilo le gusta y yo lo disfruto mucho,  así que paso por chapa y pintura y una tarde de diversión llena de color y así quedó mi nuevo experimento 😀

Como material base utilicé cartón corrugado de una caja de cartón, le arranqué la capa superficial de cartón liso de forma irregular, para tener superficies corrugadas y superficies rugosas. Le apliqué gesso blanco de forma irregular en algunas zonas y con gel medium le pegué un papel de la colección Remember Me de Kaisercraft, para después rasgarlo y romperlo con el cutter y así volver a dejar al descubierto el cartón corrugado.

Los colores están hechos a base de tintas líquidas en spray, naranja Sunset Orange y rojo Red Peper de Color Wash, amarillo Lemon Zest de Dylusions y marrón Expresso de Color Wash, también tiene algunos toques de agua y secado con pistola de calor para acelerar el proceso.

La textura de tipo morocco está hecha con pasta de relieve de color blanco y una máscara de Prima Marketing, los textos que se aprecian de forma intermitente son estampaciones del sello Original de Prima Marketing hechas con tinta Stazon Timber Brown.

Los engranajes que hay en diferentes puntos de la tarjeta están hechos con la Big Shot y el troquel Gears de Cherry Lynn, recortados en cartulina de alto gramaje de color crema, y con una gota de Liquid Pearl de color rojo Ruby Red y marrón Hot Cocoa a modo de centro del engranaje.

El cartel central que da título a la tarjeta “Live Your Life” es uno de los recortes que me quedan de la colección Remember Me de Kaisercraft, tiene los bordes distresados con el distresador de Tim Holtz, rotos, mojados y doblados para darle volumen al elemento central de la tarjeta de felicitación.

Un reloj recortado de los mismos papeles anteriores y un par de generosos “burruños” de hilo blanco terminan de rematar el conjunto.

Para convertir el collage en tarjeta, pegué el cartón corrugado en una cartulina de alto gramaje de color naranja.Ya tiene “otro chisme de los míos más” para seguir acumulando, porque no es que las tarjetas sean grandísimas cosas, pero cuando llega una al buzón hacen un montón de ilusión 😀

ADA