MIXED MEDIA: HUCHA STEAMPUNK

Dentro de la cantidad de cosas que pueden alterarse o decorarse en esta manualidad del scrapbooking y sus derivados, una hucha que te ayude a ahorrar unos poquitos euros y además sea decorativa me parece sin duda un buen objeto. Desde siempre me he sentido atraida por el estilo y estética Steampunk, aunque nunca me había animado a hacer nada, pero este proyecto de hucha decorada me pareció perfecto….

Por suerte encontré en uno de los Chinatown una hucha de madera cuadrada, perfecta para realizar un alterado, de un razonable tamaño y enseguida me puse manos a la obra!

 

Lo primero que hice fue darle una mano rápida de gesso blanco para tapar un horrible color azul eléctrico que tenía, después fui pegando con latex mate trozos de hojas de libro antiguo, en algunas zonas apliqué el latex de forma generosa para crear zonas vidriadas, y en otras lo apliqué muy ligero para que se viesen los saltos que provocaban los trozos de páginas de libro, el suave color anaranjado se lo proporciona el propio papel.

 

Los rombos de color marrón chocolate están hechos con tinta líquida Colour Wash de color Espresso y la máscara Harlequin de The Crafter’s Workshop, las gotas salpicadas las hice también con la misma tinta líquida. Las zonas oscurecidas de los ángulos están coloreadas con Gelatto de color marrón oscuro, difuminados con los dedos para crear aspecto de antiguo. Los toques metálicos en tono dorado están hechos con “oro de dedo”

Las cadenas de distintos tipos que recorren en horizontal y vertical el diseño del la hucha son sellos de Prima Marketing estampados con tinta Brilliance Chocolate y Cooper.

 

Para hacer las falsas tiras de cuero que hay en los ángulos de la hucha, utilicé cartón de encuadernar, pintado con gesso blanco, coloreado con Alcohol Inks de color Espresso, Hazelmut y Rose, y con el sello de textura de Kaisercraft Sketchy embosado con polvos Distress Walnut Stain. La “tornillería” son brads metálicos en color oro viejo de Artemio y Prima Marketing.

 

Los engranajes grandes, son troqueles de Big Shot hechos con cartón de encuadernar grueso y el troquel Gears de Tim Holtz. Están coloreados siguiendo las misma pauta que las falsas tiras de cuero, pero con toques de más oro de dedo y tinta Alcohol Ink Mixative de color dorado.

 

Como ayuda a la tematización Steampunk, unos cuantos engranajes de Tim Holtz, que provienen de la colección Gears y MiniGears, todos de color oro viejo, pegados con pegamento Tacky Glue extra fuerte.

 

Después de un buen despligue de material, y algunos ratos de trabajo, me encantó hacer este proyecto, fue divertido y me gustó mucho el resultado, quizás repita algo de este tipo pero en tonos plateados 😀

Ada

 

 

MIXED MEDIA: MAS CAJAS PARA TESOROS

Me gustó el resultado del alterado de las cajitas de puritos convertidas en cajas para “tesoros” que le hice a La Mamma y La Yeya, así que para “amenizar” una reunión con mis amigas, decidí alterar de nuevo algunas cajitas para regalarle una a cada una.

Están hechas siguiendo las mismas pautas que las anteriores, trabajadas en estilo mixed media, relieves hechos con pasta y gesso, tintas líquidas…. Los colores y diseños están elegidos teniendo en cuenta los gustos de cada una de las destinatarias, así quedó el grupo terminado 😀

Os mostraré también los pequeños detalles y unas explicaciones rápidas de cada una de ellas…

 
 

La caja negra, para Ely, una caja un poco “galáctica” en un combo de color negro y plateado.

La base de la caja está pintada con pintura acrílica metalizada de Americana, relieve de engranajes hecho con pasta de relieve y la máscara Mini Gears de The Crafter’s Workshop. Tinta Distress Black Shoot para ayudarme a potenciar los relieves, tinta Alcohol Ink Mixative Silver para darle tonos metálicos intensos y con solución Blending Alcohol Ink para ayudar a la tinta a integrarse en el relieve. La palabra “Dream” es un sello de Fiskars de la colección Expresions, estampado con tinta Brilliance Dew Drop Silver, las gotas negras y plateadas están hechas con Liquid Pearl Onyx Pearl y Silver. El acabado final brillante está hecho con un par de pulverizaciones de Glimmer Mist Silver Sugar.

 
 

La caja morada, para Nuria, una caja romántica y mariposera, en un combo de color lila y malva.

La base de la caja está pintada con pintura acrílica Americana de color crema, spray de color morado Colour Wash y Gelatos en la misma gama de tonos. El texto en relieve está hecho con pasta de relieve y la máscara Art Is de The Crafter’s Workshop, el color del texto está hecho aplicando tinta Distress Dusty Concord una vez seca la pasta de relieve. La mariposa es un adorno de madera made in Chinatown, pintado con gesso blanco, coloreado con tinta Distress Dusty Concord y el mismo spray morado, tiene estampado un pequeño sello de texto de Prima Marketing con tinta Brilliance Dew Drop de color morado. Tiene un acabado final hecho con Glimmes Mist Pearl.

 
 

La caja azul, para Azucena, una caja moderna y dinámica, en colores azules.

La base de la caja está pintada con pintura acrílica Americana de color crema y dos tonos de azul. El relieve está hecho con una máscara casera hecha con la Silhouette Cameo y pasta de relieve, la pasta está teñida con tinta en spray Colour Wash de color Stream y tinta Distress Stormy Sky. El texto irregular de color blanco es un sello de textura de Prima Marketing de los pequeños estampado con tinta Brilliance Dew Drop de color blanco. La palabra Remember es  un sello de Fiskars estampado también con tinta Brilliance esta vez de color azul. El acabado metalizado final está hecho con Glimmer Mist Pearl.

 
 

La caja verde, para Nuria, una caja en combo de color verde y rosa, y temática oriental.

La base de la caja está pintada con pintura acrílica Americana de color verde lima, crema y Gelatos de color verde en algunas zonas. El relieve uniforme de toda la superficie de la caja está hecho con una máscara casera hecha con la Silhouette Cameo y pasta de relieve. La pasta está teñida con tintas Distress Peeled Paint y Crushed Olive para los tonos verdes y Spun Sugar para el tono rosa, para darle potencia de color también utilicé Gelatos. Las flores soin piezas de madera coloreadas con Gelatos de color rosa fuerta y toques blancos hechos con Distress Stain Picket Fence. El acabado final está hecho con varias pulverizaciones de Glimmer Mist Iridescent.

 
 

Y por último, la caja naranja, para Vanessa, en combo de color naranja y rojo, en temática mariposera.

La base de la caja está hecha con gesso blanco y troquelados de mariposas hechos con la troqueladora de Martha Steward, todo tiene una capa de gesso para ayudarle a integrarse. El coloreado está realizado con tintas líquidas Colour Wash rojo, amarillo y naranja, pulverizaciones de agua y toques de tinta Distress Barn Door. Tiene salpicadas algunas manchas rojas a base de goteado con los aplicadores de las tintas en spray. El acabado final está hecho con unas pulverizaciones de Glimmer Mist Iridescent.

 
 

Parece que a las chicas les gustó el detalle y sé que alguna de ellas ya está utilizando la cajita como pequeño botiquín pastillero de bolso 😀 Y para mi como siempre un gustazo trabajar en estilo mixed media, explorando y conociendo mejor los materiales y la forma de trabajar con ellos

Ada

 
 

SCRAPBOOKING: LAYOUT SNAP

Hacía bastante tiempo que tenía ganas de hacer un layout con esta autofoto hecha en el retrovisor del coche, y la bonita y fotográfica colección Mama – razzi 2 de Bo Bunny me vino como anillo al dedo por la temática y por los colores, así que no dudé ni un segundo en utilizar este duo foto-coleccion para mi proyecto de sketch de este mes en Scrapbookpasion, en esta entrada del blog de la tienda podéis muchas fotos de detalles y descargar el sketch que he diseñado para este mes 😀

 

Utilicé como base el papel Mama-razzi 2 de la colección, que tiene en la esquina izquierda un bonito diseño de fotos polaroid y cámaras. El círculo de las diapositivas está recortado con la Silhouette Cameo en el papel Viewfinder, en las “ventanas” tiene una capa de acetato y una capa del mismo papel por la otra cara, está elevado con cartón corrugados y almohadillas de foam 3d. Hay zonas de texto a la derecha del papel base hechas con pasta de modelar teñida con Gelatos y la máscara Art is de The Crafter’s Workshop.

En la parte inferior de la composición, un grupo de recortes del papel Oh Snap, con franjas de exposición de imagen, balances de blancos, aperturas de objetivos y tiras de cámaras. En algunas zonas coloqué cinta de negativos Film Strip de Tim Holtz.

 

En un lateral de la foto, un arabesco cortado con la Big Shot y el troquel Large Leafy Fluorish de Die-namics, está recortado en cartón de encuadernar de 1mm, coloreado con gesso blanco y colores de Gelatos. El recorte de la etiqueta verde con el falso cosido es un recorte del papel Darkroom.

 

La zona con el título del layout, Snap, está hecha con unas cámaras recortadas del papel Blance, una tira de carrete recortada también de uno de los papeles, y la palabra SNAP formada por letras recortadas en cartón de encuadernar de 1mm con Big Shot y el troquel de alfabeto Hi-Rise Lowercase de Die-namics. Están coloreadas con gesso, tinta Distress Aged Mahogany y Walnut Stain y Versafine Crimson Red, pegadas a la base con almohadillas de foam 3d.

 

Todas las piezas del layout están entintadas con tinta Distress Walnut Stain, y las elevaciones de las capas están hechas con cintas de doble cara, cartón corrugado e incluso cartón de encuadernar.

 

Me encanta hacer layouts, son unos trabajos relativamente rápidos, pero muy vistosos, y además no da “pereza” hacer uno para una misma 😀

Ada

 

 

MIXED MEDIA: SERIE ARTIST

Hace algunos meses, mi amiga Maybys me regaló cuatro minicanvas de 10×10 cm…han estado meses en mi lista de proyectos pendientes, pero cada proyecto tiene su momento y el mixed media es un tipo de disciplina para la que necesito encontrarme tremendamente inspirada y muy tranquila…y ese momento perfecto llegó, y con el momento también llegó  la inspiración, por eso he titulado la serie “Artist”

Tengo mucho y poco al mismo tiempo que contaros sobre la ejecución de los minicanvas porque los proyectos mixed media son complicados de explicar….pero si os indico que el material utilizado ha sido el mismo en los cuatro….

Gesso blanco; pinturas acrílicas Americana de colores Buttermilk y de la línea Metallics Rich Espresso (cobre), Glorius Gold (oro) y Champagne Gold (champan); Distress Stain de color blanco Picket Fence para dar algunos toques en algunas zonas; tintas Distress Walnut Stain, Tea Dye, Worn Lipstick y Aged Mahogany; oro y cobre “de dedo” para generar veladuras; rotuladores de base agua; tinta líquida Alcohol Ink color Espresso; pasta de modelar, máscaras y Glimmer Mist Silver para darle el aspecto metalizado final.

Los títulos de cada minicanvas: Art, Create, Fun y Explore están cortados con la Silhouette Cameo en cartulina blanca de alto gramaje montados en seis capas para generar un falso chipboard y “coloreados” con los mismos materiales que el resto de los canvas.

El primero es Art

Un par de fotografías de detalles

 

El segundo Create

 

También con algunos detalles

 

El tercero Fun

 

Más detalles

 

Y por último Explore

 


Con sus detalles

 

 

Los cuatro juntos tienen un aspecto homogéneo juntos y quedan bastante bien, los tengo colocados encima de la Silhouette Cameo 😀

 

Me siento muy cómoda trabajando en esta técnica, es muy divertida y muy creativa y cualquier “error” es relativamente fácil de apañar, así que permite experimentar sobre la marcha, os animo a que al menos una vez probéis hacer un trabajo mixed media!

Ada

 

SCRAPBOOKING: LAYOUT MARINERO

Hace ya tiempo que mis cuñados Irene y Juan me encargaron un layout para una hermana de él y les hice este layout Telegram, así que me volvieron a encargar otro pensando en Pedro el marido de la protagonista del anterior layout. Les costó bastante hacerse con una foto de los años mozos que sirviese para un trabajo de este tipo pero lo consiguieron. Pedro es gallego, y aunque lleva años sin vivir en  su tierra natal, la tierra tira, y el mar más, inspirada en la foto, el mar y los gustos de él, quise diseñar el layout en una temática totalmente marinera.

 

 

La capa base es un papel de K&Company, en color verde imitando una textura de cesta, sobre esta capa una cartulina texturizada con los bordes mojados, arrugados y rasgados, coloreados en zonas con Distress Stain Picket Fence y con el sello de textura de madera Wood Panel de Kaisercraft estampado con tinta blanca Brilliance Moonlight White, cuatro brads de Artemio con forma de tornillo en color plata vieja completan el trabajo de esa capa de papel que está elevada con cartón corrugado. Una nueva capa de papel con otro papel K&Company con la misma temática y color verde y azul tiene los bordes tratados del mismo modo que la anterior, pero esta vez entintados con Distress Stormy Sky. Y finalmente el papel de “los pescaos” que también sale del taco de K&Company y que es de esos modelos que piensas que nunca le encontrarás su sitio….lo encontré!

 

 

La foto está montada sobre una cartulina texturizada verde, y bajo esta otro de los papeles coordinados que asoma lo justo para hacer un guiño a Galicia y por eso asoma una “tira de vieiras”. La etiqueta con la cámara de fotos y el texto capture, es un die cut de la colección Check in de Kaisercraft elevado con almohadillas 3d.

El bouquet de elementos marinos está formado por varias cosas….anzuelos de pesca reales, un bote de cristal con sal y una mensaje en su interior, gasa en forma de red, cuerda blanca de nudos, cintas con textura, botones de metal y de plástico azules, cuerda rústica y por supuesto….conchas de mar!

 

 

Están colocados con pegamento Tacky extrafuerte y con pistola de silicona

 

El nombre de Pedro está hecho con un alfabeto de Prima Marketing, aprovechando que eran redondas cada letra tiene pegado un cabuchón de epoxy para emular que fuesen burbujas, están elevadas del fondo con almohadillas de foam 3d.

Para terminar de adornar el fondo, le coloqué pequeñas medias esferas de plástico transparentes, algunas piedras en color azul y gotas hechas con Glossy Accents.

 

 

Las distintas zonas están elevadas con cartón corrugado o cartón de encuadernar, para “salvar” el volumen, finalmente lo enmarqué en un Olunda de color wengué y es la primera vez que llego al límite de profundidad de ese marco jejejeje

 

A Irene y a Juan les ha gustado, ahora solo queda esperar que a Pedro también le guste 😀

Ada

 

 

SCRAPBOOKING: MARCO KEEP CALM & SCRAP ON

Cuando organizamos la última visita a nuestra maña favorita Yocalsa, tuve claro qué prepararle como detallito de agradecimiento por su hospitalidad aragonesa 😀

Le encantan los letreros con mensajes, y el famoso y tan de moda Keep Calm  + lo que sea me encantó para ella porque últimamente está a tope de encarguitos y tareas varias, así que en su caso se convirtió en un “Keep Calm and Scrap On” impreso sobre papel fotográfico satinado, y unido a la preciosa colección Mama-razzi 2 de Bo Bunny con temática fotográfica se convirtió en un combo perfecto para preparar un marco alterado!

 

El soporte base es un marco de madera en color natural y terminación en barniz mate, para foto en tamaño 13×18. El papel base es el modelo Photo Booth de la colección, con los bordes distresados y entintados con tinta Distress Walnut Stain. En algunas zonas tiene estampaciones irregulares de un sello de tipografía de periódico hecha con un sello de Papermanía y tinta Versafine Vintage Sepia.

Aprovechando las formas circulares del estampado, en algunos de los de color coloqué círculos de epoxi para darle algo de volumen a la base del marco.

En la parte superior derecha una gran estrella de madera que la misma Yocalsa me regaló hace un par de meses, forrada con uno de los papeles estampados de la colección en tamaño 15×15.

 

Para la zona superior izquierda un gran grupo de banderines en dos niveles, hechos con papeles estampados de la misma colección en 15×15, pegados a cartón de 1 mm con pegamento de barra Tacky. Rematando el grupo un charm en color oro viejo y forma de cámara, con objetivo en cristal de strass verde y un par de lazos de cinta de algodón marrón chocolate y cuerda rústica.

 

Parte de los banderines están elevados con almohadillas de foam 3d para darles volumen y movimiento.

 

En la parte inferior, dos cenefas atravesando el marco, una de ellas en tono verde y estampado de “diafragmas de cámara” la otra de “flechas” ambas provienen de un recorte del papel Oh Snap! Sobre la dos cenefas, dos polaroid del papel Focus del paper pad 15×15, una de ellas montada sobre cartón de 1 mm y la otra sobre cartón de 3 mm para generar aspecto de die-cuts, están cortados con las tijeras de Tim Holtz y los bordes entintados con Distress Walnut Stain.

Sobre la polaroid superior tres mensajes, que salen de los stickers Tiny Text de Cosmo Cricket, elevados con almohadillas 3d, para terminar de “llenar la polaroid” una cámara de madera de Studio Calico, teñida con la misma tinta Distress que el resto.

 

Creo que a Yocalsa le ha gustado, compartimos el gusto por esa colección, y el cartelito hace un guiño a una bromita sobre cartelitos que nos traemos entre las dos últimamente 😀 Ahora solo falta que se aplique el cuento! jajajajaja

Ada